Ομάδα

Kosmas Kosmoupolus

Χορογράφος

Giovanni Lo Curto

Φωτορεπόρτερ - Φωτογραφία & βίντεο

Kai Pitchman

Writer

Antonios Palaskas

Μουσικός και μουσικοσυνθέτης

Maria Tsouvala

χορογράφος

Dr. Georgia Touliatou

Researcher/Intermetiator

Maria Kandylaki

Dancer

Nikoleta Koutitsa

Χορευτής και χορογράφος

Michael Graessner

Requisiten, Bühne und Kostum

Tuna Arkun

Erzieher

Ο Κοσμάς Κοσμόπουλος, χορογράφος, παιδαγωγός χορού, performer και επιμελητής καλλιτεχνικών δράσεων και εκπαιδευτικών προγραμμάτων, γεννήθηκε στην Αθήνα το 1972. Από τα τέλη της δεκαετίας του 1980, ζει και εργάζεται στο Βερολίνο. Μετά από σπουδές στην επιστήμη της θεατρολογίας και την ιστορία της τέχνης στο Ελεύθερο Πανεπιστήμιο του Βερολίνου (FU Berlin) ξεκίνησε την εκπαίδευσή του ως χορευτής στο Tanzfabrik και στη σχολή παραστατικών τεχνών Etage e.V. Από το 1995 έως το 1998, συνέχισε σπουδές χορού και χορογραφίας στο P.A.R.T.S., στις Βρυξέλλες (καλλιτεχνική διεύθυνση Anne Teresa De Keersmaeker). Ολοκλήρωσε και τους δύο κύκλους σπουδών, Training and Research, με υποτροφία της Ευρωπαϊκής Ένωσης στα πλαίσια του προγράμματος Kaleidoscope, καθώς και της Γερουσίας Σύγχρονης Τέχνης του Βερολίνου. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, συμμετείχε σε έργα των Robert Wilson, Felix Ruckert, David Hernandez, Randy Warsaw, Jan Ritsema και Thomas Plischke. Το 2000, συμμετείχε επίσης στο X-group-Project., ένα πρόγραμμα καλλιτεχνικής δημιουργίας για νέους χορογράφους του P.A.R.T.S στα πλαίσια της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης BRUXELLES 2000.

Ο Giovanni Lo Curto γεννήθηκε στο Παλέρμο το 1983. Εργάζεται ως ανεξάρτητος φωτογράφος, φωτορεπόρτερ, videomaker και επιμελητής φωτογραφιών στη Γερμανία, την Κούβα, την Ελλάδα και την Ιταλία, εστιάζοντας σε τρέχοντα κοινωνικά, πολιτικά, θρησκευτικά και οικονομικά θέματα. Ασχολείται κυρίως με μακροπρόθεσμα έργα ντοκιμαντέρ που περιλαμβάνουν διεπιστημονικές ανταλλαγές και υπερβαίνουν τη στιγμή του ρεπορτάζ.

Ο Kai Pichmann συγγραφέας και δραματουργόs, γεννημένος στο Rostock της Γερμανίας το 1968, πέρασε τη μισή του ζωή στο πρώην Ανατολικό Βερολίνο. Τα τελευταία δέκα χρόνια ή και πιο πολλά, γράφει κείμενα για ενήλικες και παιδιά τα οποία παρουσιάζει σε ιστοσελίδες, σε περιοδικά λογοτεχνίας και σε θεατρικές σκηνές, άλλοτε επί αμοιβής και άλλοτε για κοινωφελή σκοπό. Τις περισσότερες φορές, γράφει ουτοπικές σκέψεις ολομόναχος, σε έναν εσωτερικό σκεπτικιστικό διάλογο με τον εαυτό του, οι οποίες συχνά καταλήγουν στον κάδο απορριμμάτων.

Ο Αντώνιος Παλάσκας, γεννημένος στην Αθήνα το 1970, εργάζεται ως συνθέτης σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής. Το 2008 απέκτησε μεταπτυχιακό τίτλο σπουδών στη μουσική υπολογιστών από το Εθνικό Πανεπιστήμιο της Ιρλανδίας. Κυκλοφόρησε τα τέσσερα πρώτα του άλμπουμ ως μέλος του πρωτοποριακού συγκροτήματος “Stereo Nova” και αργότερα ως “alfa P” το σόλο άλμπουμ “TV Head”. Το 1990, δημιούργησε μαζί με την Ανδριάνα Τουλιάτου το συγκρότημα “Supermarket”, ηχογραφώντας μέχρι το 2004 τρία άλμπουμ.

Η Μαρία Τσουβάλα εργάστηκε ως Επίκουρη Καθηγήτρια στο Τμήμα Εκπαίδευσης και Αγωγής στην Προσχολική Ηλικία του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας στο Βόλο μέχρι το 2019. Πήρε το ακαδημαϊκό της πτυχίο από το Τμήμα Επιστημών Φυσικής Αγωγής και Αθλητισμού του Πανεπιστημίου Αθηνών, όπου σπούδασε επίσης στην Επαγγελματική Σχολή Χορού Ραλλού Μάνου. Απέκτησε τα πτυχία Master of Arts (MA) και Master of Education (MEd) από το Teachers College, Columbia University της Νέας Υόρκης και το διδακτορικό δίπλωμα (PhD) από τη Φιλοσοφική Σχολή, Παιδαγωγική και Ψυχολογία του Πανεπιστημίου Αθηνών.

Η Δρ Γεωργία Τουλιάτου εργάζεται ως Researcher/Intermediator. Σπούδασε ζωγραφική στη Σχολή Καλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών / Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (BA) και Σημειωτικά Στιγμιότυπα και Βίντεο στο Wimbledon School of Art / University of the Arts στο Λονδίνο, όπου απέκτησε Master of Arts (MA) και Διδακτορικό Δίπλωμα Φιλοσοφίας (PhD). Το έργο της ασχολείται με τη διατύπωση προστατευτικών αφηγήσεων και τη λειτουργικότητα της μνήμης που υποστηρίζει τη δημιουργία τους (counter-memory).

Η Μαρία Κανδυλάκη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1986. Αποφοίτησε από τη Σχολή Χορού Δ. Γρηγοριάδου το 2013, ένα χρόνο μετά την απόκτηση πτυχίου Κοινωνικής Εργασίας από το Τεχνολογικό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα Αθηνών. Ολοκλήρωσε πολυάριθμα σεμινάρια χορού στην Αθήνα, τη Βιέννη, την Κωνσταντινούπολη και το Βερολίνο. Από το 2012, η Μαρία συμμετέχει τακτικά σε παραγωγές και διεθνή προγράμματα ανταλλαγής της Πρωτοβουλίας LUNA PARK, αναλαμβάνοντας διάφορες θέσεις, όπως χορεύτρια, βοηθός χορογράφου και επικεφαλής ομάδας. Συνεργάζεται επίσης με άλλους καλλιτέχνες και έχει συμμετάσχει σε διάφορα φεστιβάλ και θεατρικές παραστάσεις.

Η Νικολέτα Κουτίτσα γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1992. Το 2014 αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Χορού στην Αθήνα και από το 2015 έως το 2016 παρακολούθησε τη σχολή DANCE START UP στη Μπολόνια. Από το 2017 εργάζεται τακτικά σε παραγωγές της πρωτοβουλίας LUNA PARK. Συνεργάστηκε επίσης με την Hellenic Dance Company στη Νέα Υόρκη και με τον Emanuel Gat στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2016, επιπλέον σε μια παραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής της Αποστολίας Παπαδαμάκη και της Heidi Latsky στο πλαίσιο του Summer Nostos Festival.

Michael Graessner γεννήθηκε στο Βερολίνο το 1969. Σπούδασε σκηνογραφία στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών του Βερολίνου (UdK) με τον Achim Freyer, ενώ συμμετείχε ως ηθοποιός σε πολλές παραγωγές του σκηνοθέτη. Δημιούργησε τη σκηνογραφία για την παραγωγή του Freyer “Die Eingeborene” του Franz Xaver Kroetz στο Akademietheater της Βιέννης, που προσκλήθηκε να συμμετάσχει και στο Theatertreffen του Βερολίνου. Στα τέλη της δεκαετίας του 1990, εργάστηκε σε κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές, δημιουργώντας διαφημιστικά σποτ και βίντεο κλιπ για το ανατρεπτικό συγκρότημα της industrial metal σκηνής Rammstein, μεταξύ άλλων.

Ο Tuna Arkun, γεννημένος στην Κωνσταντινούπολη, ζει και εργάζεται ως ανεξάρτητος εικαστικός καλλιτέχνης στο Βερολίνο. Εδώ και πολλά χρόνια, είναι ιδιαίτερα αφοσιωμένος στην προώθηση της δημιουργικότητας. Ως καλλιτεχνικός διαμεσολαβητής, αναπτύσσει και υλοποιεί καλλιτεχνικά έργα καθώς και συμμετοχικά εργαστήρια για παιδιά, νέους και ενήλικες. Η πολύπλευρη καλλιτεχνική του προσέγγιση εξάπτει το ενδιαφέρον των συμμετεχόντων για την τέχνη και ταυτόχρονα προάγει τη δική τους αισθητική εμπειρία και δημιουργικότητα.

error: Alert: Content is protected !!
X
X